Neben viel Action wurde es zeitweise auf der Gamescom auch sehr unheimlich. Wir durften uns Bloober Teams neustes Horrorwerk Cronos The New Dawn genauer anschauen und eine erste Demo ausprobieren, die unter die Haut geht.
Neben einer kurzen Demo haben wir ein exklusives Interview mit Grzegorz Like, dem Lead Writer von Cronos The New Dawn geführt und einige Details zum Gameplay, dem World Building und

Bevor wir zu dem Interview kommen noch ein paar kurze Worte zu unseren Erfahrungen mit dem Gameplay.

Unsere Cronos The New Dawn Gamescom Erfahrung

Spielen konnten wir einen kurzen Abschnitt am Anfang des Spiels. Wir durchquerten ein scheinbar verlassenes Gebäude, dessen schlauchige Gänge für das richtige Maß an Gruselstimmung sorgt.
Nach ein paar seichten Rätselpassagen, die sich um das Zusammensetzen eines Generators ranken, wurden wir mit den grotesken Monstern konfrontiert, die es in Cronos The New Dawn auf uns Spieler abgesehen haben.

Die fiesen Ungetüme stellen eine besondere Gefahr dar, die durch eine etwas schwerfälligere Bewegung des Hauptcharakters und eine Umgebung mit wenig Raum zum Atmen gestärkt wird. Die Monster müssen mit speziellen Schießeisen in Zaun gehalten werden, dessen Einsatz allerdings begrenzt ist und es einige Kugeln braucht, bis die Wesen das Zeitliche segnen. Da hilft es auch nicht, dass einige Monster mit Leichen verschmelzen und dadurch noch gefährlich werden können.

Eine unheimliche aber auch dezente Soundkulisse untermalt den Horror von Cronos The New Dawn. Eine knarzende Tvür, ein bedrohliches Geräusch in der Ferne oder das leise Atmen des Helms: Alles wirkt subtil, während auf knallige explosive Sounds verzichtet wird.

Die kurze Demo macht definitiv Lust auf mehr. Mit Cronos The New Dawn zeigen die Macher, wie sehr sie sich seit dem Silent Hill 2 Remake weiterentwickelt haben.
Wenn auch ihr Lust auf das Spiel bekommen habt, könnt ihr es schon am 05. September 2025* zum Release spielen.

Das Interview mit Lead Writer Grzegorz Like (German)

Alex (Playwave): Vielleicht kannst du dich zuerst einmal vorstellen?

Like: Ja, ich bin Grzegorz Like – ich bin der Lead Writer und Lead Narrative Designer von Cronos The New Dawn.

Alex (Playwave): Alles klar, vielen Dank. Ok, erste Frage: Vielleicht einfach zum Einstieg – könntest du uns einen kurzen Überblick über Cronos The New Dawn geben und es in ein paar Sätzen beschreiben?

Like: Oh, das wird extrem schwer für mich als Autor, aber los geht’s. Also, es spielt in einer dystopischen Welt, nachdem die menschliche Zivilisation ’82 geendet hat. Und es ist nicht nur in der realen Welt angesiedelt, sondern auch an einem realen Ort. Wenn du also in die Geschichte eintauchst, wirst du entdecken, dass Cronos in New Dawn spielt – aber New Dawn ist in Wirklichkeit Nowa Huta, ein Ort, den es wirklich in Krakau gibt. Es ist ein Stadtteil von Krakau. Und wir haben das gewählt, weil es nicht nur cool aussieht wegen der Architektur, des Brutalismus und all dem – und es passt wirklich gut zum Futurismus, weißt du, die Technik und so – sondern auch wegen der Geschichte, die dieser Ort hat. Denn wir haben genau diesen Moment in der polnischen Geschichte gewählt… es war eine dunkle Zeit und sie untermauert wirklich einige der Fragen, die wir durch die Geschichte stellen wollen. Und nun ja, du bist ein Zeitreisender, ein Abgesandter des mysteriösen Kollektivs. Du reist in die Vergangenheit, findest Risse, um deinen Anker in den Boden zu setzen, und gehst dann zurück in die Zeit. Kurz vor dem Ende der Welt, als eine seltsame Krankheit – eine Seuche, ein Virus – wütete und die Menschen begannen, miteinander zu verschmelzen, zu diesen abscheulichen Monstern. Und was du dort tust ist, Menschen zu extrahieren – und wenn ich das sage, meine ich, du extrahierst ihre Essenzen, Seelen – und dann musst du sie zurück ins Kollektiv bringen. Und es ist… weißt du, wir beginnen sehr düster und kalt. Du weißt am Anfang noch nicht alles, aber das war ein Risiko, das wir bereit waren einzugehen, weil du die Geschichte mit der Zeit entdeckst. Und du weißt, wir lieben Spiele wie Silent Hill. Wir lieben es zu spielen, Dinge zu entdecken, Dinge zu sammeln, zu lesen und all das, einfach um dein eigenes Abenteuer zu haben. Und dann, wenn du dich eingelebt hast realisierst du: Du bist wirklich der Reisende, du weißt, wie die Dinge funktionieren – dann beginnen wir mit der eigentlichen Geschichte. Und die Geschichte handelt wirklich davon, jemand völlig anderes zu werden, und das ist sehr spannend.

Alex (Playwave): Wow, klingt sehr sehr tiefgründig, danke. Woher kam die ursprüngliche Idee und wie hat sie sich seitdem entwickelt?

Like: Nun, wir wussten, nachdem wir mit Silent Hill fertig waren, dass wir etwas Neues erschaffen mussten – und zwar nicht nur eine neue IP, sondern auch etwas, das selbst im Genre anders ist. Denn, nun ja, Silent Hill ist sehr psychologisch geprägt. Du tauchst in den Geist von James Sunderland ein. Also haben wir entschieden, dass Cronos eher philosophisch sein soll. Und Sci-Fi unterstützt diese Idee irgendwie, mit den Achtzigern und so. Also haben wir aus all den Dingen ausgewählt, mit denen wir aufgewachsen sind, als wir Kinder waren – wie The Thing, Alien, sogar die Star Wars-Filme. Dieses Projekt sollte jetzt sehr, sehr „wir“ sein. Denn wir haben das Remake gemacht, und jetzt wollten wir etwas Eigenes machen. Ich denke, es war eine Herausforderung, aus all den Dingen, die du liebst, etwas Neues zu erschaffen und kein Abklatsch, keine Kopie von etwas zu sein. Und weißt du, der Cocktail ist sehr gut gelungen. Es ist immer noch einzigartig, aber manchmal fühlt es sich an, als wärst du zu Hause. Es hat sehr viel Spaß gemacht, dieses Spiel zu entwickeln.

Alex (Playwave): Ok danke. Diese Frage mag ich sehr, weil es für mich immer interessant ist, die Entwickler danach zu fragen. Aber lass uns weitermachen. Was macht die Welt von Cronos deiner Meinung nach einzigartig im Vergleich zu anderen Sci-Fi-Settings?

Like: Nun, ich denke, es ist fair zu sagen, dass viele Sci-Fi-Spiele oder -Filme so etwas haben wie… es spielt auf einem anderen Planeten. Irgendwo in einer Galaxie, weißt du. Aber das hier spielt an einem realen Ort. Du kannst dir tatsächlich ein Ticket kaufen und dorthin fahren. Der Detailgrad bei der Nachbildung des Stadtteils ist überwältigend. Weil ich dort geboren wurde und immer noch dort lebe, war ich ein Albtraum für die Jungs aus der 3D-Abteilung. Ich war so: „Ahh, so habe ich das nicht in Erinnerung – es muss so sein“, also war ich ein Nervtöter haha. Aber ich denke, sie haben einen großartigen Job gemacht. Das Ganze zu nehmen und mit all der Technologie zu vermischen, diesen Menschen dieses seltsame Virus zu geben, und dann gibt es noch diese völlig andere Dimension der Geschichte, wenn du… denn – das habe ich dir noch nicht erzählt – die Essenz, die du sammelst, bewahrst du in einem Teil deines Anzugs auf, der „Phylakterium“ genannt wird. Aber irgendwann beginnt es daraus zu entweichen. Und irgendwann wirst du von ihnen heimgesucht. Also haben wir ein Spukhaus gemacht, wir haben ein Spukhotel gemacht, und jetzt ist es ein Spukanzug. Also denke ich, es ist etwas anderes. Es ist nicht wirklich wie Soul-Pokémon haha, es ist viel gruseliger, weil sie dir verschiedene Dinge zeigen… sie erzählen dir verschiedene Dinge und so weiter. Nach dem Spiel triffst du deine Freunde und sprichst mit ihnen, und sie werden so sein: „Ich habe das nicht gesehen – das war seltsam. Wovon redest du?“. Ich denke, das ist eine coole Sammlung von Ideen, die wirklich gut zusammenpassen.

Alex (Playwave): Ehrlich gesagt, klingt super, danke. Also zum Thema Freiheit – wie viel Freiheit werden die Spieler haben? Ist es eher linear oder offener?

Like: Ich denke über die Jahre, nicht nur in der Entwicklung, sondern auch beim Spielen von Horrorspielen, haben wir ein paar Erkenntnisse gemacht. Und wenn das Spiel zu groß oder zu lang ist, dann stirbt der Horror-Effekt ab, weil du die Aufmerksamkeit nicht mehr halten kannst. Also ist es ziemlich linear. Aber es gibt Entscheidungen, die das Spiel verändern, wie die Extraktionsentscheidungen und all das. Wir haben also alles getan, um das Gameplay einzigartig zu halten, aber wir haben nicht in riesige offene Welten investiert, weil das nicht funktioniert hätte. Stattdessen haben wir in die Wiederspielbarkeit investiert – du kannst das Spiel erneut spielen. Es gibt eine New Game+-Option. Du startest das Spiel mit all deinen Spielzeugen, also kannst du dir unterschiedliche Strategien überlegen, um den Gegnern zu begegnen, und du kannst verschiedene Dinge auswählen. Du kannst das Spiel mit unterschiedlichen Essenzen beenden und es gibt mehrere Enden. Ich denke, das reicht, weißt du – es ist genau richtig haha.

Alex (Playwave): Etwas tiefer ins Gameplay gehend – wir haben gesehen, es gibt eine Art Zeitmechanik und diese Zeitmechanik spielt auch eine große Rolle im Spiel. Wir würden gerne wissen, wie sie ins Gameplay integriert ist und wie sie sich mit dem Horror-Thema des Spiels verbindet?

Like: Ja, nun, es macht Spaß, weil es auf mehreren Ebenen funktioniert. Denn du hast die Geschichte, richtig? Du hast die Narrative. Im Grunde ist das eine Art Gameplay-Loop. Du findest einen Riss, du gehst in die Vergangenheit. Die Vergangenheit ist wie eine andere Welt. Sie ist nicht zerstört, aber sie steht am Rande der Zerstörung, also bleibt sie angespannt. Das ist im Grunde das, was du tun musst. Es ist wie eine weitere Ebene, noch eine Ebene und noch eine Ebene und so weiter. Aber die Welt bricht irgendwie auseinander wegen der Zeitreisen. Oft findest du Dinge wie Zeit-Anomalien oder so etwas. Etwas Seltsames passiert, weißt du. Aber als Reisender hast du mehrere Werkzeuge, um diese Anomalien zu manipulieren. Z.B. da ist eine Brücke zerstört, aber dort ist eine Zeitanomalie. Ich kann meine Werkzeuge benutzen, um diese Brücke wieder aufzubauen und sie zu überqueren. Es gibt ein paar davon. Es macht Spaß, weil du diese Mechaniken als Rätsellöser verwenden kannst. Aber du kannst sie auch im Kampf einsetzen. Zum Beispiel: „Oh, da ist ein Kanister mit Gas, aber er ist zerstört“. Du kannst ihn wiederherstellen und dann darauf schießen, er explodiert und du bist in Ordnung, weil du alles getötet hast haha. Es hilft wirklich, weil Reisende sich ihrer Umgebung bewusst sein müssen, jedes Werkzeug nutzen, um die Gegner zu überwinden – also ist das sehr nützlich. Dinge in die Luft jagen, Dinge in Brand setzen – das ist dein Freund haha.

Alex (Playwave): Klingt nach einem coolen Gimmick, wir alle lieben rote Fässer haha. Zum Thema Soundeffekte: Sound und Atmosphäre sind oft ein starker Punkt in euren Spielen oder Bloober-Spielen allgemein. Was können die Spieler in Bezug auf Audio und Musik in diesem Spiel erwarten?

Like: Nun, ich muss sagen, wir sind sehr, sehr stolz auf unser Sounddesign-Team. Sie haben schon vorher mit Legenden gearbeitet. Wir haben Silent Hill gemacht und das klingt großartig, weißt du. Die Atmosphäre, die sie erschaffen haben… manchmal frage ich mich, wie das überhaupt möglich ist. Es ist so real. Du fühlst die Sounds hier in deiner Brust und nicht in deinen Ohren, das ist großartig. Und natürlich… sie sind alle jetzt hier. Sie machen ihren Job und sie machen ihn großartig. Ich denke, das Genre, das Sci-Fi-Thema, lässt sie noch weiter gehen, weil sie wirklich neue Dinge erfinden können. Denn in anderen Spielen wie Silent Hill oder The Medium oder anderen ist es der Klang der realen Welt. Aber jetzt sind es die Technologien, die Waffen, die Dinge, die du im Spiel erlebst. Und das war das Feld, auf dem sie ihre Flügel ausbreiten und fliegen konnten. Und immer noch ist Arkadiusz Reikowski, der zusammen mit Akira Yamaoka die Musik für Silent Hill gemacht hat, bei uns. Ich denke, es ist unser letztes Projekt mit ihm. Aber weißt du, er liebt uns und… er wird zurückkommen, er wird zurückkommen für die nächsten Spiele haha. Aber ich denke, er hat wie immer einen wunderbaren Job gemacht, und die Menge an Inspirationen, die er aus Filmen aus den Achtzigern oder anderen Spielen gezogen hat, ist einfach wunderschön. Er hat diesen Soundtrack als Liebesbrief an alles gemacht, was wir seit unserer Kindheit kannten – also ist es fantastisch… fantastisch, wirklich gut. Er liebt es, Dinge zu erfinden. Also jedes Mal, wenn du in deiner Basis oder in einem sicheren Bereich bist, fügt er dem Musikthema etwas hinzu. Das unterstützt wirklich das Thema des Charakters, der sich in jemand anderen verwandelt, weil sich auch die Musik verändert. Und ich denke, es wird Jahre dauern, bis jeder so ist: „Oh verdammt, das war schon immer da“, und dann einige Entdeckungen darüber macht. Großartig – ich liebe seine Musik, weil jeder Track wie ein Puzzle ist. Es ist großartig.

Alex (Playwave): Klingt super – du verstehst schon, haha. Siehst du Cronos als eigenständiges Projekt oder denkst du, es ist der Anfang eines größeren Universums mit mehreren Projekten?

Like: Wir würden sehr gerne ein weiteres machen. Wirklich. Denn weißt du, ich denke, was wir hier gemacht haben, ist gut. Und in gewisser Weise ist die Welt riesig. Es gibt viele Elemente darin und wir könnten einfach damit spielen. Was ist mit anderen Städten, nicht nur New Dawn? Und da es eine Zeitreise-Geschichte ist, kannst du neue Zeitperioden hinzufügen und was auch immer – und die ganze Geschichte noch verrückter machen haha. Aber weißt du, das sind jetzt nur meine Wünsche. Ich würde wirklich gerne ein weiteres machen, aber die Zeit wird es zeigen.

Alex (Playwave): Letzte Frage, eher ein Fun-Fact. Vielleicht kannst du uns einen Hinweis auf deinen persönlichen Lieblingsmoment in Cronos geben, den die Spieler erleben sollen, oder auf etwas, wo du es kaum erwarten kannst, die Reaktionen der Spieler zu sehen? Natürlich nur, wenn du darüber sprechen darfst.

Like: Okay – über vieles darf ich nicht reden und das ist so quälend, weil ich mit dir über alle Enden reden möchte. Kann ich nicht. Ich will dir den Spaß nicht verderben. Aber die Sache, die ich liebe… das ist mein persönlicher Favorit. Also, im Laufe des Spiels triffst du Monster, seltsame Technologien, lustige Charaktere und so weiter. Aber du findest auch Katzen. Und du kannst sie streicheln, und dann geben sie dir Dinge wie Medpacks und Munition und so, weil Katzen cool sind, richtig? Und dann gehen sie in deine Basis. Und dort gibt es einen Katzenraum. Und du kannst mit ihnen spielen. Du kannst sie noch mehr streicheln. Und wir haben so ein System entworfen, bei dem der Reisende, je mehr er die Katze streichelt, umso menschlicher wird. Das ist der Schlüssel zur Menschlichkeit, weißt du. Katzen streicheln, Spaß haben. Hunde sind auch cool. Also… ja, das ist mein Lieblingsteil. Das Einzige, worüber ich reden kann – aber es gibt viele mehr.

Alex (Playwave): Alles klar, vielen Dank. Es war ein Vergnügen, und ich denke, wir haben viel über das Spiel gelernt. Wir freuen uns sehr darauf, es zu spielen – schönen Tag noch und habt eine großartige Rest-Gamescom!

The interview with Lead Writer Grzegorz Like (English version)

Alex (Playwave): Maybe you can start with introducing yourself first?

Like: Yes, I am Grzegorz Like – I am the Lead Writer and the Lead Narrative Designer of Cronos: The New Dawn.

Alex (Playwave): Alright, thank you very much. Ok first question: Maybe just to start it simple, could you just give us a quick overview of Cronos: The New Dawn and describe it in a few short sentences?

Like: Oh, this will be extremely hard for me as a writer, but here we go. Well, it is set in a dystopian world when human civilization ended in ’82. And it is not only set in the real world but also in a real place. So when you dive into the story you will discover that Cronos is set in New Dawn – but New Dawn is really Nowa Huta, a place that really exists in Krakow. It is a district of Krakow. And we chose that because not only it looks cool because of the architecture, the brutalism and all that – and it blends really well with futurism, you know, the tech and all that – but also because of the story the place had. Because we chose that exact moment in Polish history as… it was a dark period and it really solidifies some of the questions we want to ask throughout the story. And well, you are a time traveler, an envoy of the mysterious collective. You travel back in time, you find rifts to plug your anchor into the ground, then you go back in time. Just days before the end of the world, where a weird illness – a disease, a virus – was on the rampage and people started to merge with each other into these hideous monsters, you know. And what you do there is you extract people – and when I am saying that, I mean you extract their essences, souls – and then you need to bring them back into the collective. And it is… you know, we start very bleak and cold. You don’t know everything in the very beginning but this was a risk we were willing to take because you discover the story as you go. And you know, we love games like Silent Hill obviously and all that, so we love to play, to discover things like collect the things, to read and all that, just to have your own adventure. And then when you’re set – you’re really the traveler, you know how things work – then we start with the story. And the story is really about becoming someone completely different and it is very exciting.

Alex (Playwave): Wow, sounds very very deep, thank you. Where did the initial idea come from and how did it evolve since then?

Like: Well, we knew after we’d been done with Silent Hill that we needed to create something new – and not only a new IP but also something that is different even in the genre itself. Because, well, Silent Hill is very on the psychological side. You delve into the mind of James Sunderland. So we decided for Cronos to be more philosophical in a way, and sci-fi kind of supports that idea with the eighties and all that. So we chose from all the things we grew up on when we were kids, like The Thing movie, Alien, even the Star Wars movies. We needed this thing to be very, very us now. Because we did the remake, and now let’s do something for ourselves. I think it was a challenge to create something new from all the things you love and not be a rip-off, a copy of something. And you know, the cocktail went very well. It is still unique but it feels sometimes like you’re at home. It was very fun to build this game.

Alex (Playwave): Ok thanks. I like this question a lot because it is always interesting for me to ask the developers about that. But yeah, let’s keep going. What makes the world of Cronos quite unique when you compare it to other sci-fi settings?

Like: Well, I think it is fair to say that a lot of sci-fi games or movies have like… it’s on another planet. It’s somewhere in a galaxy, you know. But this is set in the real place. You can actually buy a ticket and go there. It doesn’t have the ambition to be a historical game. The level of recreation of the district is mind-blowing. Because I was born there and still live there, I was a nightmare for the guys from the 3D department. I was like “ahh, this is not how I remember it – it needs to be like that”, so I was a pain haha. But I think they did a wonderful job. Getting this and blending it with all the technology, giving those people this weird virus, and then there is this completely different dimension of the story when you… because – I didn’t tell you that – but the essence that you collect, you keep it in a part of your suit that is called the phylactery. But at some point it starts to leak from it. So at some point you become haunted by them. So we did a haunted mansion, we did a haunted hotel, and now it is a haunted suit. So I think this is kind of a different thing, you know. It is not really like Soul-Pokémon haha, it is much more scary because they show you different things… they tell you different things and all that. After the game, you meet your friends and you talk to them, they will be like “I didn’t see that – that was weird. What are you telling me about?”. I think this is a fun collection of really cool ideas that really blends well.

Alex (Playwave): To be honest, sounds awesome, thanks. So regarding the freedom – how much freedom will players have? Is it more linear or open-ended?

Like: I think through the years, not only of development but playing horror games, I guess we took some notes from that. And when the game is too big or too long the horror thing starts to die because you still need to put the attention and all that. So it is quite linear. But there are choices that change the game, like extraction choices and all that. So we did everything to keep the gameplay unique but we didn’t invest in creating vast open worlds or whatever because it wouldn’t work. And in place of that we invested in replayability – you can play the game again. There is a New Game+ option. You will start the game with all your toys, so you can think about different strategies to encounter the enemies and you can choose different things. You can end up the game with different essences and there are multiple endings too. I think this is enough, you know, it is just right haha.

Alex (Playwave): Diving more into the gameplay, we saw there is some kind of time mechanic and the time mechanic also plays a big role in the game, and we would like to know how it integrates with the gameplay and how it connects with the horrific theme of the game?

Like: Yeah well, it is fun because it works on multiple layers. Because you have the story, right? You have the narrative. Basically that is kind of a game loop. You find a rift, you go to the past. The past is like a different world. So it isn’t destroyed, but it is on the brink of destruction so it is still tense. This is basically what you need to do. This is like another level, another level and another level and all that. But the world is kinda falling apart because of the time travel. Often you will find things like time anomalies or something. Something weird happens, you know. But as a traveler you have multiple tools to manipulate those oddities. So there is a bridge destroyed but there is a time oddity there. I can use my tools to rebuild that bridge and go through it. There are a couple of those. It is fun because you can use those mechanics as puzzle solvers. But also you can use them in combat because like “oh, there is a canister with gas there but it is destroyed”. You can rebuild it and then shoot it, it explodes and you’re fine because you killed everything haha. It really helps because travelers need to be aware of the surroundings, use every tool possible to overcome the enemies, so this is very useful. Like blowing up things, putting things on fire – that’s your friend haha.

Alex (Playwave): Sounds like a cool gimmick, we all love red barrels haha. Regarding the sound effects: Sound and atmosphere are often a strong point in your games or Bloober games in general. So what can players expect in terms of audio and music in this game?

Like: Well I gotta say we are very, very proud of our sound design team. They worked with legends before. We did Silent Hill and that sounds great, you know. The atmosphere they created… sometimes I ask myself how is this even possible. It is so real. You can feel the sounds here in your chest rather than in your ears, so that’s great. And of course… they are all here now. They do their job and they are doing their job great. I think the genre of the sci-fi theme makes them go even further because they can really invent some new things. Because in other games like Silent Hill or The Medium or other games it is the sound of the real world. But now it is the technology, the guns, the things you experience throughout the game. And this was the field where they could spread their wings and fly. And still Arkadiusz Reikowski, who made music with Akira Yamaoka for Silent Hill, is with us. I think it is our final project with him. But you know, he loves us and… he’ll be back, he’ll be back for the next games haha. But I think he did a wonderful job as always, and the amount of inspirations he had from movies from the eighties or other games is just beautiful. He did that soundtrack as a love letter to everything we knew since we were kids, so it is awesome… awesome, really good. He loves to invent things. So every time when you’re in your base or in a safe space he adds something to the theme of the music. So it really supports the theme of the character evolving into someone else, because the music changes. And I think it is gonna be years before everyone will be like “oh shit, it was always there” and some discoveries about that. Great thing – it is just like I love his music because every track is like a puzzle. It is great.

Alex (Playwave): Sounds great – you get it, right haha. Do you see Cronos as a standalone project or do you think it is the beginning of a larger universe with multiple projects?

Like: We would love to do another. We would, we would… Because you know, I think what we did here is good. And in a way the world is vast. There are a lot of elements in it and we could just play with it. What about different cities, not only New Dawn. And because it is a time travel story you can add new time periods and whatever and make the whole story more fucked up haha. But you know, now it is just my wishes. I would really love to do another one but time will tell.

Alex (Playwave): The last question, more like an interesting fact. Maybe you can give us a hint of your personal favorite moment in Cronos that you would like players to experience or that you can’t wait to see players’ reaction to? Only if you can talk about it of course.

Like: Okay – I can’t talk about many things and it is so excruciating because I want to talk with you about all the endings. I can’t. I don’t want to spoil and destroy your fun, but the thing I would love… you know, that is my personal favorite. So, throughout the game you meet monsters, weird technologies, fun characters and so on. But you also find cats. And you can pet them, and then they give you things like medpacks and ammunition and so on – because cats are cool, right? And then they go into your base. And there is a cat room in there. And you can play with them. You can pet them even more. And we designed this kind of system where the more you pet the cat, the more human the traveler becomes. That is the key to humanity, you know. Petting cats, having fun. Dogs are also cool. So… yeah, that’s my favorite part. Only thing I can talk about, but there are many more.

Alex (Playwave): Alright then, thank you very much. Was a pleasure and I think we learned a lot about the game. We are looking forward to playing it, have a nice day and a great gamescom!

Reise ins Unendliche – der Level Infinite Showcase

In diesem Jahr kehrt der Into the Infinite Showcase zurück und bietet eine Vielzahl exklusiver Inhalte und Updates von Level Infinite und den globalen Partnerstudios von Tencent, darunter:

• Ulf Andersson, CEO und Creative Director bei 10 Chambers, wird von seinem Kollegen Simon Viklund, Audio & Music Director des Studios, begleitet, um neue Spielszenen und Informationen zum Techno-Thriller-Koop-Heist-FPS Den of Wolves zu präsentieren.
• Während des Showcases wird ein neuer Blick auf Exoborne geworfen, das sich durch seine charakteristische Mischung aus systemischem Chaos, dynamischer Fortbewegung, Vertikalität und intensiven Extraktionskämpfen auszeichnet.
• Eine furchterregende Reise in den Castor-Wald mit Tymon Smektala, Franchise Director von Dying Light, als unserem Guide.
• Joel Bylos, Creative Director von Dune: Awakening, teilt die neuesten Nachrichten aus Arrakis.
• Außerdem werden an diesem Abend weitere Exklusivitäten enthüllt.

Into the Infinite wird am Mittwoch, dem 20. August 2025, um 19:00 Uhr auf den Twitch– und YouTube-Kanälen von Level Infinite ausgestrahlt.

Level Infinite auf der gamescom 2025 – das bietet der Stand seinen Besuchern in diesem Jahr

Dune: Awakening (Funcom)          
Besucher:innen der gamescom haben die Möglichkeit, die verschiedenen Szenarien und Spielelemente zu erleben, die Dune: Awakening bei Spieler:innen aus aller Welt so beliebt gemacht haben. Besucher:innen können außerdem noch tiefer in das Dune-Universum eintauchen, indem sie einen riesigen Sandwurm, der aus dem Boden unter dem Stand hervorkommt, aus nächster Nähe betrachten und an weiteren Aktivitäten vor Ort teilnehmen.

Weitere Informationen zu Dune: Awakening gibt es auf der offiziellen Website.

Dying Light: The Beast (Techland)          
Dying Light: The Beast erscheint am 19. September für PlayStation 5, PlayStation 5 Pro, Xbox Series X|S und PC und ist der neueste Teil der Dying Light-Reihe, in dem Kyle Crane als Hauptprotagonist des Spiels zurückkehrt. Nach jahrelangen Experimenten durch The Baron ist Kyle ein einzigartiger Held mit der DNA eines Überlebenden und einer Bestie. Spieler:innen wechseln zwischen diesen beiden Spielstilen in einer spannenden Mischung aus Open World und Action-Survival-Horror, in der die Spieler:innen entscheiden müssen, ob sie fliehen, sich verstecken oder um ihr Leben kämpfen wollen.

Neben dem Spielen können Besucher:innen, die sich in das Castor Woods Tourist Center wagen, weitere Informationen und Merchandise-Artikel finden, in der Fotokabine Erinnerungen festhalten und im Außenbereich einen Gutschein für einen Burger bei Bober’s Burger gewinnen.

Weitere Details und die Möglichkeit zur Vorbestellung des Spiels gibt es auf der offiziellen Website.

Exoborne (Sharkmob)        
Der taktische Open-World-Extraction-Shooter Exoborne von Sharkmob, der derzeit für PC und Konsole entwickelt wird, versetzt Dreierteams in hochriskante Kämpfe – nicht nur gegen rivalisierende Spieler:innen, sondern auch gegen tödliche Naturgewalten. Tornados, Gewitter, starker Regen und heftige Aufwinde sind mehr als nur visuelle Effekte – sie sind unvorhersehbare Bedrohungen, die den Kampf, die Bewegung und das Überleben selbst neu gestalten.

Anpassbare Exo-Rigs ermöglichen dynamische Bewegungen und Vertikalität und bieten gleichzeitig mächtige Fähigkeiten, die den Kampf verändern und es den Spieler:innen ermöglichen, sich an das sich ständig verändernde Chaos um sie herum anzupassen. Auf der gamescom können diejenigen, die mutig genug sind, sich in den Sturm zu begeben, Exoborne hautnah erleben – durch Hands-on-Gameplay und weitere spannende Aktivitäten während der gesamten Messe, die Spieler:innen in seine unerbittliche Welt eintauchen lassen.

Weitere Enthüllungen und Einblicke zur gamescom gibt es auf den Kanälen des Studios, auf denen Spieler:innen sich auch für zukünftige Playtests anmelden können.

PUBG MOBILE (gemeinsam entwickelt von LIGHTSPEED STUDIOS von Tencent Games und KRAFTON, Inc.)
PUBG MOBILE, eines der weltweit beliebtesten Handyspiele, lässt bis zu 100 Spieler:innen mit dem Fallschirm auf einer abgelegenen Insel landen, um sich dort in einem Showdown zu messen, bei dem der Sieger oder die Siegerin alles gewinnt. Besucher:innen der gamescom können die mit Spannung erwartete Version 4.0 von PUBG MOBILE ausprobieren, die brandneue Themen-Gameplays und einen neuen Spielmodus bietet und völlig neue Möglichkeiten zum Spielen und Erleben der Schlachtfelder eröffnet. Weitere Informationen gibt es auf der Website von PUBG MOBILE unter www.pubgmobile.com.

Hier sind unsere absoluten Favoriten der Gamescom 2025:

Crimson Desert (Halle 6)

Nach langem Warten und mehreren Verschiebungen ist es endlich so weit: Pearl Abyss zeigt uns auf der Gamescom 2025 eine fast finale Version von Crimson Desert. Der Mix aus mittelalterlicher Open-World-Action, spektakulären Kämpfen und filmreifer Inszenierung lässt unsere Herzen höherschlagen. Wer Black Desert mochte, wird hier vermutlich seinen neuen Favoriten finden – nur roher, emotionaler und intensiver.

Resident Evil 9 (Halle 9)

Capcom bringt mit Resident Evil 9: Requiem den nächsten Gänsehaut-Garant – und diesmal können alle Messebesucher selbst Hand anlegen: In Halle 9 wartet ein großer Stand mit spielbarer Demo. Das Spiel wurde bereits auf dem Summer Game Fest angekündigt und erscheint im Februar 2026 – also perfekte Zeit, um jetzt erste Eindrücke zu sammeln. Die Demo soll eine frühe Passage aus dem Spiel zeigen, mit düsterer Atmosphäre, neuen Gegnern und einem überarbeiteten Erkunden-Kampf-Mix. Pflicht stopp für Horror-Fans!

Silent Hill F (Halle 7)

Mit Silent Hill F wagt Konami einen mutigen Schritt: Der psychologische Horror wandert erstmals in ein historisches Japan – und kombiniert düstere Narrative mit surrealem Body-Horror. Die Demo auf der Messe soll nicht für schwache Nerven sein. Für uns definitiv eines der spannendsten Experimente dieses Jahr.

Anno 117: Pax Romana (Halle 6)

Ubisoft sorgt für die Überraschung des Jahres: Anno 117 verlegt die beliebte Aufbauserie ins Römische Reich! Handelsrouten entlang des Mittelmeers, Städtebau zwischen Aquädukten und Legionen – das klingt nach einem Strategie-Paradies. Für Fans der Serie ein absolutes Muss – und auch für Neulinge ein möglicher Einstiegspunkt.

World of Warcraft: Midnight (Halle 8)

Midnight ist der zweite Teil der Worldsoul-Saga – und obwohl bisher kaum Infos zum Inhalt bekannt sind, wird es auf der Opening Night Live offiziell enthüllt. Blizzard bringt eine anspielbare Version mit auf die Gamescom – und wir sind extrem gespannt, wohin die Reise in dieser Erweiterung geht. Ein neues Gebiet? Eine neue Klasse? Eine neue Bedrohung? Nichts ist sicher – außer: Midnight wird für viele der erste große WoW-Höhepunkt seit Langem.

Battlefield 6 (Halle tba)

Battlefield 6 wurde bereits offiziell enthüllt – und das bisher gezeigte Gameplay lässt Fan-Herzen höher schlagen. Die Devise: Zurück zu den Wurzeln, inspiriert von Battlefield 3 und 4. Moderne Kriegsführung, großflächige Zerstörung, Squad-Taktik und massive Multiplayer-Schlachten stehen im Fokus. Am 31. Juli soll es neue Details zum Multiplayer geben – und eine Beta vor der Gamescom 2025 ist sehr wahrscheinlich. Auf der Messe selbst wird das Spiel wahrscheinlich anspielbar sein.

Onimusha: Way of the Sword (Halle 9)

Capcom bringt Onimusha zurück! Der neue Teil Way of the Sword setzt auf Soulslike-Elemente, klassische Dämonen-Action und knallharte Duelle im feudalen Japan. Die ersten Trailer deuten auf ein düsteres, forderndes Abenteuer hin – wir freuen uns auf stylische Kämpfe und nostalgisches Flair.

Reanmial (Halle 7)

Noch liegt vieles im Nebel, aber die ersten Gameplay-Szenen zu Reanmial haben uns sofort an Titel wie Little Nightmares erinnert: Ein düsteres, visuell verstörendes Horror-Erlebnis mit starkem Stil, albtraumhaften Kreaturen und einer unklaren Realität. Keine Lebenssimulation – sondern eher ein gruseliger Trip durch eine Welt, in der Logik und Sicherheit längst verschwunden sind. Wer auf atmosphärische Horror-Plattformer steht, sollte hier definitiv genauer hinsehen.

Gothic Remake (Halle 7)

Das Warten hat ein Ende: Das Gothic Remake ist zurück auf der Gamescom 2025 – diesmal mit einer deutlich fortgeschritteneren Version. Die Minenkolonie sieht düsterer, lebendiger und brutaler aus denn je. Die Dialoge bleiben frech, das Kampfsystem wurde überarbeitet – und das Lagerleben? Immer noch genauso dreckig wie damals.

The Blood of Dawnwalker (Halle 6)

Ein Geheimtipp, der sich auf der Messe zum absoluten Überraschungshit mausern könnte: The Blood of Dawnwalker verspricht düstere Vampir-Fantasy in einer offenen, gotisch angehauchten Welt. Entscheidungen beeinflussen hier nicht nur die Story, sondern auch dein Wesen – Mensch, Vampir oder etwas dazwischen? Die Mischung aus RPG, Soulslike-Gameplay und atmosphärischem Storytelling macht dieses Spiel zu einem echten Highlight für Fans von Vampyr und düsteren Erzählwelten. Wir sind heiß auf das erste Anspielen – und hoffen, bis dahin nicht gebissen zu werden.

Die Gamescom 2025 ist ein wahres Fest für Fans von düsteren Welten, epischen Geschichten und nostalgischen Comebacks. Ob Horror, Strategie, Rollenspiel oder Action – für jeden ist etwas dabei. Wir werden für euch natürlich live von der Messe berichten, Eindrücke sammeln und alle Überraschungen mitnehmen.

Weitere Infos gibt es auf der offiziellen Seite der Gamescom oder auf Playwave.de.

Pax Armata & globale Eskalation: Das steckt hinter Battlefield 6

Der neue Teil der Reihe bringt nicht nur epische Schlachten zurück, sondern auch eine neue Bedrohung: Pax Armata, ein privater Militärkonzern, finanziert von ehemaligen NATO-Staaten. Ihr aggressives Eingreifen in globale Konflikte bildet das erzählerische Fundament des Spiels – sowohl im Multiplayer als auch im zurückkehrenden Singleplayer-Modus.

Spieler:innen dürfen sich auf gewaltige Schlachtfelder, zerstörbare Umgebungen und die volle taktische Bandbreite freuen: Gebäude sprengen, mit Kampfjets den Luftraum dominieren oder mit dem eigenen Squad als zentrale Waffe auf dem Schlachtfeld glänzen – Battlefield 6 will zurück zu den Stärken der Serie.

Release-Datum geleakt: Kommt Battlefield 6 am 10. Oktober?

Ein inzwischen entfernter Hinweis auf einer EA-Disclaimer-Seite hat ein mögliches Veröffentlichungsdatum für den 10. Oktober 2025 offenbart. Dataminer und bekannte Leaker wie „1BF“ stützen dieses Datum. Auch mehrere Editionen sind bereits durchgesickert:

• Standard Edition: voraussichtlich ca. 70 € (PC) / 80 € (Konsole)
• Phantom Edition: digitale Deluxe-Version mit Extras, aber kein Early Access, Preis: ca. 100-110 €

Open Beta ab Anfang August

Bereits im August soll eine Open Beta starten – Gerüchten zufolge ab dem 4. August 2025. Besonders spannend: Spielende können dabei zwischen zwei Loadout-Stilen wählen – dem klassischen Klassensystem und einem offenen, flexibel kombinierbaren Waffenmodell. Damit reagiert DICE direkt auf Feedback aus früheren Teilen und möchte alte Stärken mit neuen Ideen kombinieren.

Am 31. Juli: Live-Multiplayer-Reveal & globale Gameplay-Streams

Der nächste große Termin für Fans ist der Donnerstag, 31. Juli 2025. Ab 20:30 Uhr deutscher Zeit streamt EA auf YouTube und Twitch den offiziellen Multiplayer-Reveal. Mit dabei: Entwickler:innen von DICE, Criterion Games, Motive und Ripple Effect.

Gezeigt werden:

• Neue Multiplayer-Karten
• Bekannte und neue Spielmodi
• Erklärungen zu Gameplay-Systemen
• Und viele Details zum Zusammenspiel der Studios

Direkt im Anschluss werden globale Creator aus Los Angeles, Berlin, Paris, London und Hongkong erstmals offizielles Gameplay zeigen – ein internationales Event, das Battlefield-Fans nicht verpassen sollten.

Das Wichtigste auf einen Blick

• Release (Leak) 10. Oktober 2025 (nicht offiziell bestätigt)
• Open Beta Anfang August, voraussichtlich ab 4. August
• Editionen Standard (~70 € PC / 80 € Konsole), Phantom (~100-110 €)
• Singleplayer Rückkehr bestätigt – mit Fokus auf Pax Armata
• Multiplayer-Event 31. Juli, 20:30 Uhr (YouTube & Twitch)
• Gameplay-Streams Ab 31. Juli durch globale Creator, Event bis 2. August

Mit dem neuen Story-Setting, zerstörbaren Umgebungen, der Rückkehr von Singleplayer und einem internationalen Reveal-Event zeigt EA, dass Battlefield 6 mehr sein will als ein Nachfolger. Es will ein Neuanfang sein – getragen von einem neu aufgestellten Entwicklerteam und einer Community, die sich auf alte Stärken freut.

Weitere Infos gibt es auf der offiziellen Seite oder auf Playwave.de.

Fast 300.000 Steam-Wunschlisteneinträge sprechen eine klare Sprache: Everwind ist heiß begehrt – und mit dem neuen Devlog #4 gibt’s jetzt jede Menge frische Einblicke.

Everwind auf der Gamescom 2025 – Was dich erwartet

Nach dem positiven Feedback im letzten Jahr kehrt Everwind mit einer komplett neuen Demo auf die Gamescom zurück – diesmal exklusiv für Mitglieder der Presse. Die Demo zeigt:

• das verfeinerte Kampfsystem,
• neue Möglichkeiten in der Erkundung der Welt,
• und den modularen Schiffbau, der Koop-Spielern viele kreative Freiheiten gibt.

Zusätzlich stehen die Entwickler persönlich bereit, um Fragen zu beantworten und Ausblicke auf die kommenden Monate zu geben.

Für Fans bedeutet das: Auch wenn ihr nicht selbst anspielen könnt, lohnt sich das genaue Hinsehen. Die Eindrücke aus Köln dürften entscheidend sein für die Zukunft von Everwind – und vielleicht gibt’s bald auch öffentliche Testphasen.

Devlog #4 – Das steckt im neuen Update

Während sich das Team auf die Gamescom vorbereitet, gibt es online bereits viele neue Features zu entdecken:

Multiplayer
Everwind setzt auf ein Peer-to-Peer-Multiplayer-System für bis zu vier Spieler. Ihr könnt gemeinsam Basen bauen, die Welt erkunden oder euch im Kampf beweisen – alles mit synchronisiertem Fortschritt. Das Beitreten zu einer Session erfolgt unkompliziert per Einladungscode, was spontane Abenteuer mit Freunden leicht macht.

Neue Biome
Vier neue Umgebungen: Sumpf, Savanne, Laubwald und verrotteter Wald – alle mit individueller Atmosphäre, Lichtstimmung und Herausforderungen.

Bau-System
Mit dem überarbeiteten Shape Wheel könnt ihr Bauteile intuitiv kombinieren. Deko-Elemente wie Möbel, Zäune oder Beleuchtung sorgen für kreative Freiheit. Der neue Sandbox-Modus erlaubt unbegrenzte Ressourcen und sofortige Platzierung – ideal zum Experimentieren.

Neue Waffen

• Speer: leicht, präzise und vielseitig
• Mechanische Waffen: mit elektrischen Effekten und stylischer Animation

Tag-Nacht-Zyklus
Strategie ist gefragt – nachts wird’s düster und ohne Lichtquelle wird’s gefährlich.

Technisches Upgrade
Dank Intel XeSS 2.0 liefert das Spiel ab sofort schnellere FPS, bessere Performance und schärfere Bilder per KI-Upscaling.

Köln wird zum Zentrum der Everwind-Community
Mit einem starken neuen Devlog und einer exklusiven Gamescom-Demo positioniert sich Everwind als ernstzunehmender Titel im Survival-RPG-Bereich. Wer schon länger auf ein frisches, atmosphärisches Koop-Erlebnis wartet, sollte den Titel genau im Auge behalten – denn die Lüfte von Everwind werden nicht nur größer, sondern auch spannender.

Weitere Infos gibt es auf der offiziellen Steam Seite oder auf Playwave.de.

Teyvat Expo: Das erwartet dich vor Ort

Die Teyvat Expo ist weit mehr als eine Ausstellung – sie ist eine Einladung, die Welt von Genshin Impact in ihrer Tiefe und Detailverliebtheit zu entdecken. Auf über 1.000 m² Fläche wird das Worldbuilding des Spiels greifbar gemacht – von den ersten Entwürfen bis zu den finalen Designs.

Einblicke in die Entstehung von Teyvat

Zentrale Inhalte der Ausstellung:

• Über 100 Design-Dokumente aus allen bisherigen Regionen: Mondstadt, Liyue, Inazuma, Sumeru, Fontaine, Natlan
• Erste offizielle Visuals zur kommenden Region Nod-Krai
• Illustrationen von Charakteren, Monstern, Archons und Welt-Architektur
• Skizzen der Fünf Yakshas und anderer lore-relevanter Figuren

Zum ersten Mal werden diese Entwürfe außerhalb von HoYoverse gezeigt – eine einmalige Gelegenheit für Fans und interessierte Spieler, tief in die visuelle Entwicklung des Spiels einzutauchen.

Interaktive Stationen & Anspielmöglichkeiten

Wer selbst aktiv werden möchte, kommt ebenfalls auf seine Kosten:

• Themen-Fotobooths mit ikonischen Szenen
• Mini-Games direkt im Ausstellungsbereich
• Erste spielbare Inhalte aus Genshin Impact Version 6.0

Ein echtes Highlight: Die erste internationale Präsentation der „A Journey of Art and Heritage“-Reihe – ein Projekt, das Werke französischer Künstler in den Kontext von Genshin Impact setzt.

Tickets, Merch und Sammlerextras

Der Ticketverkauf startet am 18. Juli um 16:00 Uhr (UTC+2) über die offizielle Eventseite. Eintritt kostet 20 €, der Zugang ist auch direkt vor Ort möglich.

Alle Besucher erhalten ein exklusives Commemorative Ticket Set:

• Gedrucktes Erinnerungs-Ticket
• Ticket-Hülle im Genshin-Design
• Event-Guidebook
• Voucher für die Fotostation
• Mystery-Geschenk mit Nod-Krai-Thema

Diese Extras sind nur für Event-Besucher vor Ort verfügbar und unterstreichen den Sammlerwert der Ausstellung.

Merchandise exklusiv auf der Teyvat Expo

Neben der Ausstellung gibt es einen umfangreichen Merch-Bereich mit limitierten Artikeln:

• Charakter-Badges
• Acryl-Stands
• Reise-Accessoires mit Teyvat-Design
• Magnet-Sets und Gepäckanhänger
• Sammlerkarten

Alle Produkte sind nur in begrenzter Stückzahl erhältlich. Teile davon werden später auch im offiziellen Store angeboten – aber viele Items bleiben exklusiv für Paris.

Für wen lohnt sich die Teyvat Expo?

Die Teyvat Expo richtet sich an alle, die mehr wollen als nur das Spiel selbst:

• Langzeit-Spieler, die den kreativen Hintergrund ihrer Lieblingscharaktere besser verstehen wollen
• Neueinsteiger, die das Universum in seiner ganzen Tiefe erleben möchten
• Art-Fans, die die Liebe zum Detail in Skizzen und Konzepten schätzen
• Sammler, die auf exklusive Items und visuelle Highlights aus sind

Auch Cosplayer, Fotografiebegeisterte und alle, die das Worldbuilding von Genshin Impact feiern, finden hier ihren Platz. Das Event verbindet visuelle Faszination mit echter Fan-Interaktion.

Fazit: Ein Pflichttermin für jeden Genshin Impact Fan

Mit der Teyvat Expo bringt HoYoverse nicht nur ein Event nach Europa, sondern ein Stück der Spielwelt in die Realität. Die Ausstellung in Paris bietet exklusive Einblicke, erstmals gezeigte Inhalte und ein hochwertiges Erlebnis für jeden, der sich mit der Welt von Genshin Impact verbunden fühlt.

Die Kombination aus künstlerischer Tiefe, interaktiven Inhalten und limitierten Goodies macht die Expo zu einem der spannendsten Game-Events des Jahres. Wer Genshin Impact liebt, sollte sich diesen Termin fest eintragen.

Alle offiziellen Infos, Tickets und Updates findet ihr auf der Eventseite von HoYoverse. Wenn ihr mehr dazu lesen wollt, schaut gern in unseren anderen Artikeln vorbei.

Ob PvP-Veteran, Shiny-Jäger oder Gelegenheitsspieler – dieser Community Day bietet für jeden etwas.

Kwaks im Rampenlicht: Häufige Spawns und Schillernde Chancen

Das Wasser-Starter-Pokémon Kwaks wird während des dreistündigen Zeitraums deutlich häufiger in der Wildnis erscheinen. Mit etwas Glück begegnet man sogar einem Schillernden Kwaks (vermutlich wie üblich 1/25) – für Sammler und Shiny-Hunter ein klarer Pflichttermin.

Auch nach dem Event bleibt es spannend: Über eine Befristete Forschung kann noch bis zum 27. Juli 2025 um 22 Uhr (Ortszeit) ein Kwaks mit Spezialhintergrund zur Jahreszeit „Wonnige Tage“ gefangen werden.

Neue Attacken: Aquahaubitze und Wogentanz für Bailonda

Wer sein Kwaks zu Fuentente und schließlich zu Bailonda entwickelt, darf sich über gleich zwei neue Attacken freuen:

• Aquahaubitze
  • Trainerkämpfe: 80 Schaden
  • Arenen und Raids: 90 Schaden
  • Nur verfügbar bei Entwicklung während oder bis eine Woche nach dem Event
• Wogentanz
  • Trainerkämpfe: 55 Schaden + Angriff steigt um eine Stufe
  • Arenen und Raids: 55 Schaden
  • Ab Event-Start dauerhaft erlernbar

Diese Kombination macht Bailonda besonders für Trainerkämpfe interessant – und verleiht ihm im PvP-Meta neue Relevanz.

Exklusive Spezialforschung zum Community Day mit Kwaks

Für 1,99 EUR kann eine Spezialforschung zum Event freigeschaltet werden, die folgende Inhalte bietet:

• 3 Begegnungen mit Kwaks mit saisonalem Spezialhintergrund
• Weitere Bonusbegegnungen mit Kwaks
• 1 Premium-Kampf-Pass
• 1 Sonderbonbon
• Und weitere Überraschungen

Die Tickets sind nicht erstattbar, können aber an Freunde mit mindestens dem Freundschaftslevel „Superfreunde“ verschenkt werden. Wichtig: Diese Forschung ist rein funktional – keine Story, keine In-Game-Medaille.

Event-Boni: Mehr Bonbons, mehr Sternenstaub, weniger Tauschkosten

Wie bei jedem Community Day dürfen sich Spieler auf zahlreiche Boni freuen. Diese gelten zwischen 14 und 17 Uhr (Ortszeit) – einige sogar bis 22 Uhr:

• 3× Fang-Sternenstaub
• 2× Fang-Bonbons
• Erhöhte Chance auf XL-Bonbons (für Spieler ab Level 31)
• Lockmodule & Rauch halten 3 Stunden
• Überraschung bei Schnappschüssen
• 3 Spezial-Tauschs pro Tag
• 50 % weniger Sternenstaub beim Tauschen

Diese Vorteile machen das Event besonders attraktiv für Spieler, die gezielt aufleveln oder ihr Pokédex vervollständigen wollen.

Fazit: Kwaks macht den Juli-Community-Day zu einem Pflichttermin

Der Community Day im Juli 2025 bietet mit Kwaks eine gelungene Mischung aus Sammlerwert, spielerischem Nutzen und starken Boni. Besonders die neuen Attacken, die Spezialforschung und die lange Event-Dauer (inkl. Nachlaufwoche) machen das Event zu einem echten Highlight im Pokémon-GO-Kalender.

Wenn ihr mehr dazu lesen wollt, schaut gern auf der offiziellen PokemonGO Seite, oder auch in unseren anderen Artikeln vorbei.

Highlights der Krafton inZOI-Zone

Spieler können den neuesten inZOI DLC, Cahaya, ausprobieren und die Mac-Version testen, die offiziell am 20. August auf den Markt kommt. Der Stand erweckt Cahayas tropische Insel mit immersivem Dekor und Event-Aktivitäten zum Leben.

Fans können drei Missionen erfüllen, um exklusive Cahaya-In-Game-Gegenstände und einen gebrandeten Gepäckanhänger zu erhalten: die Demo spielen, ein Foto vom Stand posten und den YouTube-Kanal von inZOI abonnieren. Weitere Giveaways wie Handtücher, Fächer und Sonnenbrillen können bei einer Verlosung gewonnen werden.

Highlights der Krafton PUBG-Zone

Die PUBG-Zone wird sowohl PUBG: BLINDSPOT als auch PUBG: BATTLEGROUNDS in den Mittelpunkt stellen.

• PUBG: BLINDSPOT: Besucher können die Demo spielen, das Spiel auf ihre Steam-Wunschliste hinzufügen und dem offiziellen Discord beitreten, um sich limitierte Merch-Artikel zu verdienen.
• PUBG: BATTLEGROUNDS: Es wird eine Reihe von Aktivitäten geben, darunter ein Fototerminal, ein Schießstand, eine Schnitzeljagd und einen 1v1-Arena-Showdown. Spieler, die alle Aktivitäten abschließen, erhalten exklusive Geschenke zum Thema PUBG.

Community-Events und Entwickler-Meetups

KRAFTON wird am 23. August auch zwei spezielle Community-Events veranstalten:

• inZOI-Meetup: Das erste persönliche Fan-Event für inZOI mit einer Fragerunde mit dem Entwicklerteam, einer Live-Quizshow und Fototerminen.
• PUBG Hot Drop Köln 2025: Das PUBG-Fan-Event bietet Live-Matches, Entwicklergespräche und eine interaktive Bühnenshow.

Das bringt Shiro Games mit auf die gamescom 2025

Fachbesuchende haben die Möglichkeit, die Titel als eine der Ersten in Aktion zu sehen. Shiro Games ist in Halle 3.2, Stand B050g – C051g zu finden.

In SpaceCraft durchqueren die Spieler Sonnensysteme, Planeten und Raumstationen, um Ressourcen zu sammeln, planetare Basen zu errichten und ein interstellares Imperium zu erweitern. Sie können ihre Schiffe anpassen, sie mit Bergbaulasern und Waffen ausstatten und zu Planeten voller unerschlossener Ressourcen navigieren, während sie versuchen, Handelsnetze aufzubauen und der Menschheit eine Zukunft zwischen den Sternen zu sichern. SpaceCraft wird für PC über Steam veröffentlicht.

Farever bietet Abenteurern eine weitläufige High-Fantasy-Welt mit herausfordernden Gegnern und Dungeons, die es zu erkunden gilt. Sie wählen eine Charakterklasse, die sich auf Tank-, DPS- und Support-Rollen spezialisiert. Zur Auswahl stehen mehr als 100 Waffen, jede mit ihren eigenen Fähigkeiten, und eine nahezu unbegrenzte Vielfalt an Builds zum Basteln. Die Spieler erforschen eine ungezähmte Welt allein oder mit Freunden, nehmen skalierbare Inhalte in Angriff und sichern sich neue Beute, um immer stärker zu werden. Für Farever ist eine Beta für Ende 2025 geplant.

Frostrail lädt die Spieler in eine postapokalyptische Welt ein, die von Schnee und Eis bedeckt ist. Die Überlebenden steigen an der Seite von Verbündeten an Bord einer mächtigen Lokomotive und kämpfen gegen untote Kreaturen, während sie tödlichen Bedingungen und eisigen Temperaturen trotzen. Sie verlassen den Zug, um Gewölbe und verlassene Siedlungen zu durchforsten, und kehren mit den erbeuteten Gegenständen zurück, um neue Ausrüstungsgegenstände, Fahrzeug-Upgrades und mehr herzustellen. Frostrail erscheint im Jahr 2026 für PC über Steam.

„Wir freuen uns sehr, mit drei spannenden Titeln auf der gamescom vertreten zu sein“, sagt Nicolas Cannasse, CEO von Shiro Games. „Bei Shiro Games streben wir danach, die Grenzen mit fesselnden Erlebnissen zu verschieben, und wir können es kaum erwarten, SpaceCraft, Farever und Frostrail in Aktion zu zeigen.“

Mehr Infos zur gamescom 2025 findet ihr auf unserer Webseite.

Ein Klassiker kehrt zurück: Gothic Remake

Das Herz vieler deutscher Rollenspiel-Fans schlägt höher: Das heiß erwartete Gothic Remake ist am Start und kann auf der Messe in Halle 7 angespielt werden. Mit Unreal Engine 5 soll der Kultklassiker nicht nur nostalgische Gefühle wecken, sondern auch technisch neue Maßstäbe setzen. Der neueste Trailer verspricht genau das – düstere Atmosphäre, ikonische Schauplätze und jede Menge alte Gothic-Vibes in frischem Gewand.

Nichts für schwache Nerven: REANIMAL von Tarsier Studios

Wer es eher düster und gruselig mag, sollte sich REANIMAL nicht entgehen lassen. Das neue Horrorspiel von Tarsier Studios (den Machern von Little Nightmares) verspricht verstörende Bilder, unheimliche Kreaturen und eine Gänsehaut-Garantie. Köln wird also nicht nur laut, sondern auch ziemlich unheimlich.

Ein geheimes Highlight

Zwei Titel sind bekannt – aber das dritte Spiel bleibt unter Verschluss. Laut THQ Nordic erwartet uns etwas „die Wartezeit Wertvolles“ – mehr erfahren wir am 1. August um 21:00 Uhr beim THQ Nordic Digital Showcase 2025. Wer spekulieren will: Die Gerüchteküche brodelt bereits. Kommt da ein Comeback? Eine neue IP? Vielleicht ein völlig unerwartetes Franchise?

Vor Ort und im Stream dabei

Falls du es nicht zur Messe schaffst – kein Stress: THQ Nordic streamt Gameplay, Interviews und Entwickler-Talks live. Content Creator und Gaming-Outlets weltweit zeigen Eindrücke direkt vom Stand in Halle 7.1, Stand A11/B10. Die teilnehmenden Kanäle werden rechtzeitig vor der Messe bekannt gegeben.

Spannung garantiert

Ob Gothic-Nostalgiker, Horror-Fans oder einfach nur Neugierige – das Line-up von THQ Nordic ist ein Pflichtstopp auf der Gamescom 2025. Und mit einem geheimen Titel, der noch angekündigt wird, ist die Spannung vor dem August schon jetzt zum Greifen nah. Ich bin auf jeden Fall gespannt – du auch?

Weitere Infos gibt es auf der offiziellen Seite oder auf Playwave.de.